Talleres

Joke Rood | English
Sala Papéis

In this workshop I’ll focus on the essence of conducting a story as well for teller, actors and audience. 5 questions (only)is my ideal goal…😉 We’ll work on how to make the interview short and crispy without missing the deepest note. Learned this from Jonathan some time ago and brought me/us as company a lot. So like to share knowledge and experience. Not only conductos welcome but also actors and musicians.

I’m the co founder of Wordt Vervolgd in the Netherlands about 25 years ago. Www.wordtvervolgd.net. Was/am a teacher in different countries. Organizer of EPTG in Amsterdam in 2014, led homegroups and workshops on (worldwide) gatherings and now also pensionado in Spain, trying hard to speak the language. Understanding goes better…
José Marques (ele) | Português, English
Sala Sado
Primeiro, vamos aquecer o corpo e encontrar o outro. Depois, vamos focar na expressão individual, na simplicidade de “estar no palco”, na consciência do outro e no relacionamento. De seguida, vamos trabalhar aspectos técnicos de pelo menos duas das seguintes formas do TP: escultura fluida, coro e forma longa. No caso de existir interesse, o papel da condução também poderá ser trabalhado. (A escolher pelo grupo). No fim, haverá a oportunidade de tirar dúvidas e falar um pouco sobre a experiência.
BA Performing Arts (Theatre), University Western Sydney (1989); Liderança em Teatro Playback (TP) (2012); Formador da Escola Ibérica de TP (2018-); Formador Acreditado (2018-2024). Iniciou o percurso no TP na Austrália, em 2005. Voltou para Portugal em 2006, depois de 38 anos fora. Introduziu o TP ao país, através de workshops no Espaço Evoé, em Lisboa, o que levou à fundação do Teatro Imediato (TI), a primeira companhia de TP em Portugal, em 2007. Continua a participar ativamente neste grupo.
Mareike (she/her/la/sie/ihr) | Español, English
Sala Raios de Sol

[EN] One basis of art in Playback Theatre is to use a good timing for the enactment. With this you can create more quality and deepness in your playing back. Let’s work on it and find the courage to let your offers land in the audience.

[ES] Una de las bases del arte en Playback Theatre es desarollar un buen sentido del tiempo en la presentación. Con esto puedes crear más calidad y profundidad en tu actuación. Trabajemos en ello y encontremos el coraje para dejar que tus offertas lleguen a la audiencia.

Germany Accredited trainer of Playback Theater (Center for Playback Theatre, New York).
More than 15 years leader of Playbacktheater Blickwechsel, Freiburg.
Co-founder and member of “between”, playback theatre between Ukraine, Russia, Donetsk and Germany.
Special education teacher.
More than 20 years of work in playback theatre as actress, musician and conductor.

Más que 15 anos cabeza de Playbacktheater Blickwechsel, Freiburg.
Confundadora y miembra de «between», teatro playback dentro Ukraina, Russia, Donetsk y Alemania.
Profesora de educación especial.
Más que 20 anos de experiencia en teatro playback como actris, musicante y conductora.

Yenly Veliz Betancourt | Español
Sala Residências
En mi viaje desde el teatro convencional hasta el Playback Theatre y el Teatro Espontáneo, mi larga experiencia como actriz me ha llevado a compartir mi «acumulación sensible» con los practicantes de Teatro Playback, ahondando en algunas claves para desarrollar el lenguaje extracotidiano y la expresión corporal en función de la escena. El cuerpo en desequilibrio precario.

Yenly Véliz, actriz teatral profesional. Graduada de la Escuela de Instructores de Arte en la especialidad de Teatro. Pintora autodidacta. Fundadora de Teatro Espontáneo de La Habana.
Teatro Espontáneo de La Habana es una compañía transdisciplinaria que brinda servicios a la comunidad, a instituciones y a grupos diversos articulando el Teatro Espontáneo el Playback Theatre y el Psicodrama. Estamos celebrarlo nuestros 24 años de vida como grupo.

Kersti Weiß | Espanõl
Sala Raios de Sol
En el taller descubriremos juntos lugares seguros dentro y alrededor de nosotros. Desarrollar las propias fortalezas y recursos de una manera lúdica es la oportunidad de dominar incluso situaciones difíciles. Trabajaremos los temas de los participantes y experimentaremos la efectividad del psicodrama.
Dipl. Psicologin, Psicoterapia, Psicodramaterapia (DFP); Supervisión (DGSv), coaching, desarrollo organizativo, formación. Supervisor educativo y docente de Supervisión, coaching, Psicodrama, desarrollo organizacional y formación. Diversas actividades de cualificación y asesoramiento para personas y organizaciones del ámbito social, económico y político.
Trabajando desde hace más de 30 años en diferentes Organizaciones en posiciones de liderazgo. Publicaciones sobre temas de liderazgo, conflictos, desarrollo de equipos, economía, etc.
www.kersti-weiss.de | info@kersti-weiss.de
David Nunes (ele/dele) | Português, Español, English
Sala Papéis
Neste workshop terão a oportunidade de vivenciar uma metodologia que valoriza o conhecimento e a experiência de cada pessoa, minimizando a hierarquia entre quem facilita e quem participa. Esta abordagem é relevante para quem trabalha com comunidades vulneráveis onde o método destaca as potencialidades das pessoas, promovendo a sua autoestima. Quando aplicado a grupos com experiência, como outros artistas ou Playbackers, ele permite ajudar a extrair a diversidade e os saberes do coletivo para o workshop, enriquecendo o processo criativo. Explorando o tema «Estrutura vs. Organicidade», este workshop visa refletir sobre a diversidade e a coesão, um conceito essencial tanto no contexto comunitário quanto na prática do Playback. Especialmente recomendado para formadorxs de Teatro Playback, facilitadorxs de processos artísticos e de outras áreas comunitárias ou para todas as pessoas que tenham interesse em trabalhar as, com e para comunidades.
Mestrado em Psicologia Clínica pelo ISPA-IU e Mestrado em Teatro Aplicado na Royal School of Speech and Drama. Tem experiência em diversas intervenções artísticas com diversas comunidades vulneráveis (ex-reclusos; refugiados; pessoas com doença mental etc.); é Playbacker desde 2019 no “Projeto Eco” e desde 2022 no “Reverbo” onde foi formador. Atualmente, atua como psicólogo na Associação Ser Mudança e é Terapeuta utilizando o Teatro Playback Terapêutico para promover a saúde mental.
Diana Calvo (ella) | Español, Português
Sala Sado
Desde la AITP queremos que el Teatro Playback llegue al máximo número de personas posibles. Por ello, en los encuentros anuales que realizamos, ofrecemos un taller abierto a la comunidad, a toda persona que lo desee, donde explorar las bases del TP desde la práctica, con la ilusión de contagiaros de la magia de esta forma de teatro. No hace falta tener experiencia y será totalmente gratuito. ¡Os esperamos!
Nací en Zaragoza aunque he vivido en muchos sitios. Allá a donde voy, intento seguir aprendiendo y nutriéndome de lo que cada lugar me ofrece. Soy licenciada en Filología Árabe, diplomada en Educación Social y tengo Másters en Capacitación Pedagógica (lengua y literatura), Arteterapia y Psicodrama. Ahora estoy estudiando el Grado en Antropología Social y Cultural.He trabajado en proyectos de teatro de calle, clown, bufón, teatro objeto, marionetas, teatro de los sentidos, teatro comunitario, teatro de las oprimidas… En los últimos tiempos he sido cautivada por la magia del psicodrama, del Teatro foro y del Teatro Playback. Trabajo como actriz y facilitadora en el Colectivo TO (Huesca) y soy miembro fundadora del grupo de TP de Madrid y estoy dirigiendo un proyecto de acompañamiento a través del TP en el Sindicato de Trabajadoras del Hogar y los Cuidados en Zaragoza. Soy profesora ayudante de la Escuela Ibérica de TP.
Elsa Maurício Childs (ela/dela) | Português, Español, English
Sala Residências
O diálogo por vezes difícil e que expõe uma divisão (até agora inultrapassável) na comunidade do Teatro Playback (TP) entre aqueles que defendem o TP como uma ferramenta para a justiça social e aqueles que o prescrevem como um terreno neutro, assim como a crença relacionada de que o TP é/não é inquestionavelmente político, são temas altamente voláteis entre a comunidade internacional de TP. Vamos olhar para esta divisão e analisar os seus argumentos e seus respectivos méritos para tentar propor uma teoria e uma prática de não-neutralidade que nos possa servir na nossa prática de TP. Para isso, vamos olhar para diferentes estudos de caso que elaborei, baseados em situações reais que vivi em ensaios, formações e actuações de TP, e praticar possíveis formas de intervir nesses diferentes contextos e a partir de diferentes pontos de vista (condução, actuação/música, facilitação), sem quebrar o ritual ou os princípios filosóficos do TP, para ir além da falácia da neutralidade e usar esta linguagem artística e de intervenção social para a mudança social, o activismo e o trabalho anti-opressão.
Formadora Acreditada de Teatro Playback (TP), tenta centrar a sua prática artística na área da justiça social e no trabalho anti-opressão. Integra a equipa docente da Escola Ibérica de TP e a direcção da Associação Ibérica de TP. É co-fundadora do projecto Eco e fundou e dirige o InVerso. Integra, ainda, duas companhias de TP internacionais online e o projecto de TP para a justiça social HEED. É co-fundadora e membro da direcção da Corda Teatro e do grupo feminista interseccional Eufémias.
Ana Fernández Espinosa (ella/elle) | Español
Sala Papéis
El trauma guarda y esconde un secreto en algún lugar de nosotros, que se convierte a veces en inenarrable, atravesando nuestra identidad y nuestra manera de vincularnos. Puede producir silencio, culpa y vergüenza (entre otras consecuencias). A veces, se expresa como una tormenta de verano…imprevista, intempestiva y alarmante. Otras veces, con un profundo vacío y total oscuridad, en donde no hay voz. Desde la metodología del Teatro Playback, planteo la exploración y la improvisación desde la escucha de las memorias corporales, sensoriales e imaginarias de las heridas y de las cicatrices, para acariciarlas con mucha suavidad y respeto, e integrarlas después, desarrollando una nueva narrativa, una nueva mirada. Para ello promoveremos primero la creación de un lugar seguro, identificando los recursos y fortalezas individuales y grupales en la construcción de contención, afecto y seguridad. Después, invitaremos a compartir historias convertidas en metáforas, que a través de su corporización espontánea en el escenario, puedan contribuir a reparar y restaurar las heridas o cicatrices, desde una nueva perspectiva.
Profesora honorífica colaboradora (CyL); Codirectora de Psicodrama y Sociodrama (Impromptu – Escuela acreditada por la AEP y programa acreditado por SEPTG-); Codirectora en la Escuela Ibérica de Teatro Playback (acreditada por el Centre for Playback Theatre); Colaboradora del Máster de teatro Aplicado (UV); Representante regional para España del IPTN (International Playback Theatre network); Presidenta de la AEP (Asociación española de Psicodrama), Presidenta de la AITP (Asociación Ibérica de Teatro Playback), miembro de la SEPTG (Sociedad española de psicoterapia y técnicas de grupo).
António-José Gonzalez (ele/dele) e Daniela Leal (ela/dela) | Português
Sala Sado
Este será um workshop eminentemente prático, onde o grupo será convidado a, partindo de dinâmicas de Teatro Playback, vivenciar as subtis transições para os seus aspetos terapêuticos. No final será feito um enquadramento teórico sobre o surgimento, âmbito e princípios do TPP.
António-José Gonzalez, docente no Ispa há 3 décadas e investigador efetivo na AppsyCI, considera-se um vagabundo da Psicologia, tendo explorado os seus principais habitats: as Organizações, a Educação e a Clínica. Tem publicado artigos na área da eficácia das terapias pelas artes expressivas. Descobriu no encontro entre o Teatro e as Psicoterapias a sua área de especialidade. É sócio didata da Sociedade Port. de Psicodrama (SPP). Fundou e é membro coordenador do dISPAr Teatro e do Projecto Eco. Foi investigador principal do Projeto «Teatro Playback Terapêutico: estudo de impacto», financiado pela Fundação para a Ciência e Tecnologia.
Daniela Leal é psicóloga clínica e tem formação em Psicodrama pela SPP e em Teatro Playback Psicoterapêutico. Fundou e dirige o Grupo de Teatro Lupa desde a sua génese em 2012, tendo vindo a usar o Teatro do Oprimido em intervenções de caráter comunitário e de promoção da justiça social. É presidente da Associação Cultural Lupa em Cena. Enquanto psicóloga, colabora com a Orquestra Geração desde 2015, e na Orquestra de Afetos desde 2017. Trabalhou em contextos hospitalar, escolar e associativo. No seu trabalho, explora as conexões entre a Psicologia e as Artes, em particular o Teatro, a Dança e a Música.
Ruth A. Ancín (ella/she) | Español
Sala Residências
Todas/os/es hemos pasado por las etapas de la infancia y adolescencia. En estas etapas se conforman la identidad de género y la sexualidad. Todo el mundo pasa por dudas, miedos y contextos más o menos desagradables en esta época. ¿Qué pasa con las infancias y adolescencias LGBTIQA+? ¿Cómo viven elles sus infancias y adolescencias? Este taller invita a los, las y les participantes a repensar sus biografías, explorando las influencias sociales, culturales y afectivas que inciden en sus identidades de género y sexuales. A través del extrañamiento de sus propias experiencias y la comparación con la experiencia de adolescencias trans, se busca generar reflexiones sobre el acompañamiento desde la equidad, alejándose del adultocentrismo y las jerarquías de poder en el apoyo a personas de la comunidad LGBTIQA+.
Estudiante predoctoral de Psicología en la Universidad Rey Juan Carlos. Actualmente es investigadora y se está formando en el trabajo con los factores de salud en la adolescencia LGBTIQ+. Ha trabajado en proyectos europeos y nacionales sobre esta población. Formada en psicología de emergencias, general sanitaria, terapia afirmativa. Su trayectoria profesional se ha dedicado a las áreas de infancia, adolescencia y edad adulta especializada en autolesiones y suicidio, violencia sexual y de género, y adolescencia LGBTIQ+.
Carlos Borbón y Yenly Veliz Betancourt | Español
Sala Residências

Luego de la proyección del documental: «Historias Compartidas», que abre una puerta audiovisual al mundo creativo e investigativo del Teatro Espontáneo de La Habana, propondremos un espacio vivencial con los miembros de la audiencia, combinando técnicas y elementos de Teatros de Participación y Psicodrama.
Objetivos:
– Develar procesos de diferenciación e identidad con respecto a lugares de origen, así como posibles grupos de práctica y o pertenencia, entendidos como una fortaleza para el trabajo grupal y la improvisación escénica.
– Mostrar, a través de la escenificación de sentimientos e historias, por dos actores de la compañía cubana, parte del cuerpo poético- metodológico de Teatro Espontáneo de La Habana.
– Enfatizar en la alteridad, la porosidad, la adecuación de la respuesta, el espíritu de la historia y la ternura, como elementos primordiales en la improvisación.
– Compartir los riesgos, posibilidades y estrategias al movilizarme psicofísicamente desde el rol de la conducción- dirección, al de actuación y viceversa.

Enfermero. Graduado del ISA Instituto Superior de Arte en Comunicación Audiovisual. Máster en Psicodrama y Procesos Grupales por la Facultad de Psicología de la Universidad de La Habana. Miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba. Creador y líder de Teatro Espontáneo de La Habana.

Teatro Espontáneo de La Habana es una compañía transdisciplinaria que brinda servicios a la comunidad, a instituciones y a grupos diversos articulando el Teatro Espontáneo el Playback Theatre y el Psicodrama. Estamos celebrarlo nuestros 24 años de vida como grupo.

Yenly Véliz, actriz teatral profesional. Graduada de la Escuela de Instructores de Arte en la especialidad de Teatro. Pintora autodidacta. Fundadora de Teatro Espontáneo de La Habana.
Teatro Espontáneo de La Habana es una compañía transdisciplinaria que brinda servicios a la comunidad, a instituciones y a grupos diversos articulando el Teatro Espontáneo el Playback Theatre y el Psicodrama. Estamos celebrarlo nuestros 24 años de vida como grupo.

Ferran Luengo (el/he/him) | Español, English
Sala Sado

La forma de historia (o forma larga) en el Playback Theatre representa un desafío particular. El temor a permanecer en el escenario durante mucho tiempo, la presión por hacer justicia a la historia, y la gran responsabilidad de transmitir las emociones del narrador, son inquietudes habituales que nos rondan.

En este taller, usaremos el arte de la improvisación y profundizaremos en las diferentes herramientas simbólicas que ofrece el Playback Theatre. Nuestro objetivo será encontrar un equilibrio entre la interpretación literal y metafórica, reforzando los recursos que podemos utilizar para sostener una forma larga.

Actor, improvisador y facilitador de teatro aplicado, afincado en Londres.
Empezó en Teatro Playback (TP) en 2013, siendo uno de los miembros fundadores de Teatro Playback Inestable en Valencia. Su pasión por el Teatro Playback le ha llevado a completar la formación de liderazgo en The Center of Playback Theatre (CPT) en EE.UU. y a convertirse en formador acreditado por el CPT. Ha llevado talleres de TP a varios continentes y es el secretario de la red internacional de TP (IPTN). Actúa y facilita con London Playback y True Heart Theatre.
Tras varios años de teatro aterrizó en el mundo de la improvisación, se ha formado con muchos maestros españoles e internacionales, incluido el The Annoyance Theatre en Chicago. En España, formó parte, durante varios años, del comité organizador de la liga de improvisación de Quart de Poblet y cofundó el grupo de habla inglesa Valencia Improv Playground. Ahora, en Londres, improvisa con el grupo de improvisación musical a capela Acaprov, Not GCSE Drama y el equipo residente de Hoopla Impro, Shuffle.

Gerry Orkin | English
Sala Papéis
This provocative workshop invites Playback Theatre practitioners to explore the nuanced landscape of our form. We will delve into both the enlightening and enriching aspects that draw us to Playback Theatre and the shadowy challenges that test our patience and our commitment. Let’s examine the beauty, power, and limitations of this unique art form as we celebrate Playback’s strengths, confront its weaknesses, and imagine our personal and collective evolution.
Gerry Orkin is an Australian playback practitioner whose involvement with Playback Theatre began in 1985. He was an actor, conductor and co-director of successive Canberra Playback Theatre companies over a period of 25 years, and more recently directed a Playback company in Wollongong, New South Wales. Gerry has a special interest in training conductors, bringing artistry to the stage, and helping companies work with the social dimensions of stories. He has led workshops in 12 countries, as well as at home in Australia.
Miriam Bernardino | Português
Sala Raios de Sol
A dança é uma manifestação cultural em diferentes sociedades, com raízes profundas em histórias de resistência, força e luta. A dança é símbolo de união, integração e, também de colocação de limites. No Teatro Playback (TP), a dança ganhou espaço e “forma”, por representar aspetos não-verbais e simbólicos, no sentido de ampliar as narrativas e dar movimento e corpo às palavras. Este workshop tem por objetivo trabalhar de forma experiencial e vivencial a dança como movimento autêntico e pessoal de cada participante, com base na Dança Movimento e Terapia (DMT) que leva em consideração o uso psicoterapêutico do movimento para promover a integração emocional, social, cognitiva e física da pessoa. Por meio deste workshop, será possível trabalhar questões pessoais e sociais dentro de um espaço seguro e acolhedor, em que a as histórias de resistências serão dançadas e representadas, no sentido de ir ao encontro do Manifesto da Associação Ibérica de Teatro Playback, em que o uso do TP não é “apenas um espaço de escuta de narrativas individuais, mas como ferramenta de justiça social e veículo para ampliação de vozes marginalizadas”.
Psicóloga Clínica, aluna do Curso de formação em Fundamentos de Psicoterapia por Dança e Movimento da Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade de Coimbra (FPCE-UC) e membro do Grupo de Expressão Dramática InterDito da FPCE-UC.
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